スペイン語の出版翻訳者に求められるものとは

スペイン語通訳者の吉田理加さんに声をかけていただき、今度、こんな話をします。

Acerkate a los Intérpretes y traductores【通訳・翻訳者を身近に】 
「スペイン語の出版翻訳者に求められるものとは」

4/17（土）19時～20時　
申し込みのリンクはこちら

概要
「翻訳家になりたい」と言ったとき、大学時代の恩師に最初に言われたのは「食べていけませんよ」という言葉でした。ロールモデルがないなか、どうやってデビューにこぎつけ、翻訳の仕事をとりつけてきたのか、他の言語の場合と違いはあるのか、翻訳者として、どんなことを大切にし、実行してきたのかなど、30年あまりの経験を振り返りながら、ありのままにお話します。

スペイン語を生かした職業として出版翻訳に憧れや興味をいだいている皆さま、出版翻訳者を目指している方、翻訳したい本がある方、また、すでに翻訳を手がけている方の参考になれば幸いです。

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どんな話でもいいよ、と言われて、しばらく考えた末に、このテーマにしました。

翻訳の話というと、外国語を日本語におきかえていく作業について話すことが多いのですが、アカデミックなキャリアに進まないで、（スペイン語の）翻訳者として仕事をしていくには、言葉に関すること以外にも必要な要素があると思うのです。

私自身の１週間を考えてみても、「翻訳をしたい、したい」と思いながら、翻訳そのもの以外のことをしている時間がかなりあります。しかも、その中にはお金にはならないことも、いやというほど。

だけど、じゃあ、それは何にもなっていないかというと、すべては翻訳のためでもあるのです。面倒くさくても、目的が定まっていれば、どれも雑用ではないのです。

自分のための地ならしだったり、根回しだったり、エンパワーメントだったり。

どこかから仕事が来て、訳すことにいつも専念していられるなら、違っているのかなと思うこともありますが、どうなのかな。

みな大なり小なり、同じようなものなのか、じたばたしているのは私だけなのか、わかりませんが、パワポを作りながら、考えてみました。

30年かけてしたり考えたりしてきたことを、できる限り整理してお話します。

私の根本にあるのは「おっぱい理論」。

私が勝手に命名したものですが。

つまり自分が持っている知識なんぞ、なんぼのものでもない。そんなものを出し惜しんで、後生大事にためこんでいたら腐ってしまう。吐き出していけば、また血が入れ替わって、新しい知識が湧いてくるという考えです。

正しいかどうかわかりませんが、そんなもんだと、私は思っています。

勘違いも、思い込みもあるでしょうが、今持っているものを出し切ります。

時間が限られているので、テーマからして、今回はそちらは話さないということはあるでしょうけれど、興味のある方はどうぞご参加ください。

お待ちしています！

西日暮里BOOK APARTMENT に出店します！

 

翻訳のスピンオフのようなかっこうで2007年秋に始めた、オンラインのスペイン語の児童書専門店ミランフ洋書店が、このたび、西日暮里駅前の西日暮里BOOK APARTMENT に入居することになりました！

入居といっても、31cm角の本棚です。
もちろん、これまでどおりオンライン書店は続けていきます。

これまで、実物が見たいが店舗はどこかと聞かれることがたまにあり、そのたびに店舗はなく、本は保管ケースに入っていることを説明してきました。1年に１ぺんでも、イベントに出店するとか、棚貸ししてくれる場所を探すとか、何か方法はないだろうかと思っていたところ、新聞で西日暮里BOOK APARTMENT のことを知りました。
実際に見にいったところ、これがおもしろい空間で、この中に並んだらうれしいなあと思いました。
さっそく申し込み、OKが出て、トントン拍子で入居の運びとなりました。

こういうスペースはほかにもあるのでしょうけれど、自分でしょっちゅう行けるところでないと、翻訳や授業が忙しくなると足が遠ざかり、補充ができなくなりそうです。
その点、ここなら歩いて20分ほど。散歩に最適。
小さなスペースですが、定期的にテーマを決めて並べたり、ワケありの本を格安で並べたりと、楽しみながら挑戦してみようと思います。    
絶版になった私の訳書も（現在手に入るものは、本屋さんで買ってくださいねー）置くかもしれません。

こちらが、西日暮里BOOK APARTMENT のサイトです。

基本、水曜日から日曜日の11時半から20時までやっています。

初めての搬入は、2月26日（金）です。
棚のようすは、instagram やtwitterで随時お知らせしていく予定です。

少し慣れてきたら、1日店長もしてみたいですが、まずはよくばらず、楽しんで棚をつくっていきたいと思います。

どうぞお楽しみに！

マルセロ・ビルマヘール『見知らぬ友』

 

『見知らぬ友』

マルセロ・ビルマヘール著

オーガフミヒロ絵

福音館書店

2021.2.15初版発行

　訳書の点数は50点近くになりましたが、ラテンアメリカ発のYA文学の翻訳はこれが初めて！　記念すべき１冊目となったのは、アルゼンチンの作家マルセロ・ビルマヘールの短編集です。

　2017年11月にグアダラハラ（メキシコ）のブックフェアで見つけて手に取り、読んでまず、「ビルマヘールはcuentista だったんだ！」と思いました。cuentista とは、短編作家ということ。訳者あとがきから、ちょっと引用します。

　この短編集を初めて読んだとき、大きな事件ではなく、日常のちょっとした出来事がさりげなく軽やかに語られていることに惹かれました。時には自虐的に描かれた、とりたててとりえのない主人公の心の動きに共感したり、登場人物たちの人生の悲哀を感じたり、じんわりと心にしみる、快い読後感がありました。また、どの話も落としどころが思いがけなく、短編小説らしいたくらみがあります。

　舞台は、たいていがブエノスアイレスのオンセという地区です。ビルマヘールが脚本を書いた『僕と未来とブエノスアイレス』という映画でも見られる、ユダヤ系の人々が多い街です。

　昨年2月初旬にブエノスアイレスに行ったとき、著者のビルマヘールさんにお会いしました。遊びの旅行だったし、気後れもあって、会わなくてもと思っていたのですが、編集のMさんが、せっかくだから、ご都合だけでも聞いてみてはとエージェント経由で連絡をとってくれて、結局オンセ地区の小劇場でお会いしました。
　すでにひととおり翻訳は終わっていたので、確認したいことや、私が好きなくだりのことなど、１時間ほど話をしました。「ムコンボ」に出てくる「ペロリ」（原文ではChupi）という、カード遊びを実演してくれたり、「地球のかたわれ」のモンテス・デ・オカというのは、実際にそういう苗字の友だちがいたという話をしたりと、よい時間でした。短編のタイトルを日本語版で一部変えることの許可も、そのときもらいました。

　挿絵をオーガフミヒロさんにお願いしましたと編集のMさんに言われて、オーガさんのHPを見たときは、どんなふうになるのか、まったく想像がつきませんでしたが、仕上がってみて納得しました。オーガさんの幻想的な絵が、リアリスティックなビルマヘールの作品と心地よく響きあい、とてもいい感じです。
　装丁は、Mさん担当の前作『太陽と月の大地』（コンチャ・ロペス＝ナルバエス著　松本里美画）に引き続き生島もと子さん。いつもながらていねいなお仕事に感謝。カバーをはずすと、中はおしゃれな違う絵が出てきます。地図を入れてほしいという要望にも、ささっとこたえてくださいました。

　実は、この作品は翻訳出版が決まる前、大学の講読の授業でも一部を読みました。学生たちが楽しんで読んでくれたのを見て、いい作品だという意を強くしたのでした。

　物語のおもしろさを知るのに、最適の短編集だと思います。中高校生はもちろん、大人にも手にとってもらえたらと願っています。

ビルマヘールさんと会った小劇場の最寄り駅カルロス・ガルデル駅前の
ショッピングセンター、アバスト内の観覧車

ビルマヘールさんにすすめられて訪れたサン・テルモ地区。
市場のチョリパン屋さんでランチしました。

　

海の向こうに本を届ける

 　

　初めての訳書が出たあと、しばらく著作権のエージェントで働いていたことがあります。もっと翻訳をがんばろうと、辞書の原稿整理や校正の仕事をやめたものの、翻訳の仕事はなく、元手も尽き、どこかで働けたらと門を叩いたのが、日本著作権輸出センターでした。

　一度は断られましたが、その後、声をかけてもらって入社テストを受け、週3日のパートで、社長の栗田明子さんのアシスタントをさせてもらえることになりました。1997年の秋、長男が小学2年生、長女が保育園の４歳児、次男が２歳児のときでした。その後、1999年に留学のために退社し、もうご縁がないかと思っていたら、帰国後、また声をかけてもらって2年弱、全部で4年くらい、働いた計算になります。

　株式会社日本著作権輸出センター、JFCは、日本の作家の著作権を海外に売ることを専門にしている著作権エージェントです。当時、現社長の吉田さんは児童書を、文芸書は栗田さんが担当し、毎年フランクフルトブックフェアで売りこみをしていました。アシスタントとして何をしていたかというと、契約が成立したとき、日本語や英語で契約書で起こしたり、英語の契約書の訳文を作ったり、出版社や著者に契約書にサインをお願いしたり、こんな条件でオファーがあるがどうかという手紙の下書きを書いたり、といったことです。

　それはもう楽しい毎日でした。というのも、それまでの数年、育児中心でほとんど家を出ることができず、文化的な刺激に飢えていたからです。５時に退社すると、決まった電車に遅れまいと、いつも小走りで保育園の迎えに向かい、帰れば子どもたちの食事やお風呂や翌日の準備で毎日が闘いでしたが、最近話題の本のこと、出版社のこと、作家のことなど、会社で触れる何もかもが新鮮でうれしかったものです。あ、それが本題ではありませんでした・・・。

　書こうと思っていたのは、栗田さんことです。栗田さんは、日本の作家の版権を海外に売る、まさにパイオニアでした。栗田さんが書いた『海の向こうに本を届ける　著作権輸出への道』（晶文社、2011）という本は、まさに武勇伝。読むと、びっくりすることうけあいです。著作権の仲介という仕事にどうやって出会い、どんな仕事をし、どんな作家を売り込んできたのかが、歯切れのよい文章で綴られています。若い頃の栗田さんの思い切りのよさ、粘り強さ、機転や創意工夫の精神は驚くばかり。そしてなんと正直でチャーミングなことか。

　どうしたらいいのか、きっとわからないことだらけの仕事だったでしょうに、栗田さんは、それならどうすればいいのだろうと、自分で考え、体当たりで道を切り拓いていくんですね。だからこそ、ちょっとやそっとのことでは負けない。それが、ほんとうにすごいんです。

　この本の184ページには、小川洋子さんの作品をアメリカに売り込んだときの話が出ています。ちょうど私がアシスタントをしていた頃のことで、ピカドールという出版社の編集者さんと一緒に、私もお蕎麦屋さんに連れていってもらいました。また、314ページからは、柳美里さんの『ゴールドラッシュ』のこと、柳さんに引き合わせてもらって初めて会ったときのことが書かれています。「今度サイン会で、柳さんにお会いする」と栗田さんが話していたのを、今も覚えています。とても嬉しかったに違いないのに、そういうときも決してはしゃがず、むしろ興奮を抑えたような口調で話していたように記憶しています。

　昨年、小川洋子さんの『密やかな結晶』がブッカー賞候補になり、柳美里さんの『JR上野駅公園口』が全米図書賞を受賞したというニュースを見て、栗田さんのことを思い出していました。日本の女性作家の作品の海外での躍進が語られますが、栗田さんの業績はその礎になっているはずだと。

　翻訳者として出版社に作品を売り込むとき、やりたい作品は何があってもへこまず、トライし続けるというのは、栗田さんから学んだことかもしれません。本が海を越えるのは、簡単なことではなく、時には5年、10年とかかりますが、諦めなければ、どこかで縁がつながることもあるものだと。

　

謹賀新年

 　

今年翻訳出版予定の本たち

　明けましておめでとうございます。SNSに飛び交う幸せを願う言葉に、「ほんとうに」と頷く年明けです。

　スペイン語の通信講座の添削の仕事を、かれこれ15年以上続けています。受講生が月に１回、提出する訳文に赤字を入れるのですが、年末に送られてきた課題の添削が終わらず、年明け早々とりかかりました。すると、その中のひとつに、こんなお手紙が添えられていました。

　コロナ禍が始まって以来、この小さな町にもいろいろな変化がおきました。文化的な行事や講座なども行われていた近隣唯一のデパートがなくなってしまい、おまけに書店もなくなってしまいました。

　外出もままならず、現在は先生のスペイン語講座が楽しみです。年のせいで、同じ語を何度も辞書でひいたりしておりますが、まだまだ続けようと思っております。

　この通信添削は、年度制ではなく、始めたくなったときに、いつでもどうぞという形をとっています。１冊の本を何ヶ月かかけて、部分的に訳出しながら全編読んでいくというやり方で、わからない箇所は質問を受け付けます。課題の本は、私が選びます。日常とは違う世界や価値観に触れ、読書の醍醐味を味わえる、読みごたえのある本をと思って、スペインのもの、ラテンアメリカのものをとりまぜています。いつでも、どこでも、好きなときに学べるという、生涯学習のような講座です。ぽんぽん言葉で応酬するよりも、テクストと向き合ってじっくり考えるのが好きという人に向いているのだろうと思います。　

　この方は地方にお住まいの、私が講師になったときからの受講生で、もう一緒に25冊以上読んできました。その方が、今も変わらず、こんなふうにおっしゃってくださるとは。また、東京ではわかっていなかったコロナ禍の実情にも衝撃を受けました。

　胸が熱くなり、この言葉にこたえられるようでありたいし、私自身も、スペイン語で文学を読むという純粋な喜びといつも共にありたいと、心から思いました。何もできないけれど、せめて自分を裏切らないように。

　本年もどうぞよろしくお願いいたします。

60歳になりました！

　

少し前まで、自分の年齢など普段は忘れていたのに、今年はかなり前から、何歳になるか意識していて、苦笑しています。何しろキリがいいから。

　画家の堀越千秋さんが、あと何日だとか、何時間だとか、数えるからいけない、数えないのがスペイン式だと、どこかに書いていらして、そういう生き方に憧れているのに、やっぱり数えてしまうのは、まだまだ修行が足りないのでしょう。母親になる前と、なってからとで、ちょうど同じくらいの年数だなと、計算すると、またまた恐ろしいことに気づきます。

　どうしたらずっと翻訳をしていけるかとばかり考えているうちに、気づくとここまできていました。それはそれで、幸せなことなのか。終わりがあることを、以前よりよく考えるようになりましたが、どこまで行けるんだろう、この先には何があるんだろうと思うのは、今も昔も同じ。私は私を生きるのみか。

　翼のべ空飛ぶ鳥を見つつ思う　自由とは孤独を生きぬく決意　鶴見和子

　これからもどうぞよろしくお願いします。

　写真は、今年の1月末、モンテビデオのLinardi y Risso 書店でのスナップです。

『アコーディオン弾きの息子』

『アコーディオン弾きの息子』
ベルナルド・アチャガ著
金子奈美訳
新潮社、2020 

「書いてくれて and 翻訳してくれて and 出版してくれてありがとう！」と心から思った。「おもしろかった」「読んでよかった」といった言葉では、とても言い尽くせない。圧巻だった。

　たてこんでいた仕事がようやく片付いて読み始めたら、途中でやめたくなくて、仕方なく翌日においておくと、また物語の世界に戻りたくてたまらなくなり、貪るように続きを読み、というふうにして、550ページを一気に読んだ。
　備忘のため、読みながら思ったことを書いておきたい。

　スペインの作家エルビラ・リンドが来日したとき、「英語圏の作品なら、片田舎が舞台の作品も海外に紹介され歓迎されるのに、スペインの現代文学は、舞台がマドリードでも、そんなローカルな話と片付けられる」と嘆くのを耳にした。

「読者になじみがないからねー」と言って持ち込みがボツになった無数の経験から僻み根性がしみついている我が身には、リンドの言葉は痛切だった。

　けれども、この作品を読んで、ローカルはユニバーサルなのだと、改めて思った。中途半端ではなく、とことん一箇所をつきつめたとき、そこに普遍が見えてくる。

よい作品はそんな二分法など飛び越えてしまうのだと。

　主人公ダビは、父親アンヘルが内戦時代に村人殺しに関係していたことを知り、父親を受け入れがたくなっていく。

　この背景にある沈黙は、この時代のスペイン社会を象徴するものだ。反政府勢力に対する厳しい取り締まりが行われていた独裁時代、人びとは声をひそめて暮らしていた。自分が政治的にどちらの側なのか、だれも口に出して言うことはなかったが、日頃の人づきあいや暮らしぶりから互いに察しあい、普段はそこに立ち入ろうとしなかった。私が翻訳したYA文学『フォスターさんの郵便配達』（エリアセル・カンシーノ著　偕成社）も『ティナの明日』（アントニオ・マルティネス＝メンチェン著　あすなろ書房）も、この「沈黙」の中で、大人たちが語りたがらない真実を見つけていく若者たちが描かれている。この時代の空気は、日本の戦前に一番近い気がする。

　なので、式典でアコーディオンを弾こうとしているダビに向かって、穏やかな伯父のフアンが発する「例の式典でスペイン国歌を演奏したら、お前も同じ目に遭うぞ。一生の汚名を着せられることになる、そのことを忘れるな！」（p.247）というせりふは衝撃的だった。オババで最初のアメリカ帰りの男をかくまった寡黙な伯父の言葉の凄み。

　スペイン国歌に今、歌詞がないことの意味を考えさせられる。

　それにしても、バスク語は、なんと謎めいた言葉だろう。カタルーニャ語やガリシア語はスペイン語と違う言語とはいえ、ラテン系なので、スペイン語話者なら、字面からある程度内容を知ることができる。けれど、バスク語はまったく想像がつかない。そのことが、カタルーニャとは違う深い陰影を形づくっているようだ。
　長年つきあいがある1961年生まれのバスク児童文学研究者に、児童文学を研究するようになったきっかけを何気なくたずねたとき、「自分は中学生くらいまで親にバスク語で声をかけられてもスペイン語で答えるような子どもだったが、高校生のときに自分たちの財産であるバスク語をどうして大切にしないのかという講演を聞いて、改めてバスク語を勉強し、そこからバスクの児童文学にたどりついた」と言われた。今になって、その言葉の意味を思う。

　訳者あとがきに「オババの村は、アチャガにとって、独自の語彙や論理、世界観を備えた一つの宇宙」(p.568)とある。《第一の目》《第二の目》で描かれる二つの世界をアイデンティティとすることはどういうことだったのか。父に手ほどきされたアコーディオンの重み。洋裁をするダビの母の姿。昨年訪れたバスク地方の緑豊かな風景、ドノスティア（サン・セバスティアン）やビトリアで会った知人たちから滲みでていた郷土愛を思い出しながら、さまざまなイメージを反芻している。

　深刻なばかりだけではなくて、景色や自然、望みや無謀さや屈託や悲しみなど微妙な感情が仄見える若者たちの会話、アメリカで再会した晩年のダビとヨシェバの冗談めかしたからみあいなど、ほんとうに豊かだった。

　私がスペインの児童文学を読み始めた1990年代、アチャガは児童文学でもバスクを代表する作家だった。Memorias de una vaca （ある牛の回想）は、スペイン内戦をYA小説でこんなふうに語るのかと驚かされた作品だった。そこで、代表作と言われている『オババコアック』をスペイン語で手にとったけれども、その時はあの世界を理解しきれなかった。でも、今回、これほど豊かな形でアチャガに出会えて、もう一度読んでみたくなっている。

　蝶とアコーディオンの装画がいい。